Otro bloque en la pared

Otro bloque en la pared

Hemos estado y hemos regresado a muchos sitios que han sido objeto de actos de vandalismo sin piedad. Demasiado fácil de encontrar o bien conocido, el descuido desenfrenado de los grabados originales y los arreglos de piedra, algunos miles y a menudo decenas de miles de años, es una parte esencial de la arqueología en Australia. Tan común es esta profanación, nuestra primera prioridad siempre se ha centrado en prevenir esta escandalosa falta de respeto, lo que significa y quién fue el responsable siempre debe quedar en segundo plano.

En ocasiones, hemos sido deliberadamente oscuros al proporcionar detalles en relación con la situación y la geografía, pero afortunadamente este sitio nunca será objeto de vandalismo. Los túneles y lo que hay más allá nunca, nunca hubieran sido encontrados por nosotros ni por nadie más, fue solo porque Klaus Dona nos envió una fotografía con la ubicación específica marcada, que ahora estábamos parados en el sitio. El acceso no es difícil, eso sería una gran subestimación. Hay pendientes extremadamente empinadas para negociar y una entrada que no revela nada ni al ojo entrenado ni al inexperto, excepto que avanzar hacia adelante está plagado de peligros reales y presentes.

Nuestra primera investigación fue mucho más breve de lo que se necesitaba, pero teníamos dos sitios para examinar ese día y como éste era la parte desconocida de nuestro día, se dedicó más tiempo al otro sitio que prometía beneficios tangibles. Incluso llegar a este sitio fue una distracción de cierta magnitud, mantener el equilibrio mientras descendía fue una hazaña en sí misma. Pero el paso final para ganar la entrada fue un esfuerzo que invitó a la reflexión. Una caída de cuatro metros con no menos de dos metros para cruzar a horcajadas hasta el único punto de apoyo seguido de balancear el otro pie por la pendiente apuntando al piso de tierra en la parte delantera de los túneles, fue una acción que merecía cierta planificación anticipada. Afortunadamente, los que estaban a bordo eran ágiles de pies y aventureros de espíritu, y todos logramos negociar la división.

Con la excepción de mí, el resto del grupo se centró en encontrar una entrada de algún tipo. Sabíamos que el túnel conducía a lo más profundo, pero también vimos el impacto y el daño causado por la masa de roca por encima de la cual literalmente se deslizaba colina abajo hacia este complejo. Según nuestra estimación, había dos pozos / túneles, uno al que pude (siendo el más delgado) lograr entrar casi diez metros antes de que se estrechara a no más de diez centímetros. Pude ver que la brecha continuaba hacia adentro y parecía uniforme y bastante larga, pero nadie en nuestro grupo podía avanzar más.

El resto del equipo no se desanimó y buscó otros medios de entrada, pero volví a una sección del túnel que medía cerca de 5 metros. Todos estábamos de acuerdo en que el muro era muy similar a los antiguos muros de Chile y Perú. Las uniones eran tan precisas que solo las ramitas más delgadas podían insertarse 15 o 20 cm dentro del espacio más ancho entre estos bloques rectangulares de piedra arenisca. Hay cuatro capas horizontales de bloques de arenisca, cada capa colocada perfectamente plana con un estante plano de arenisca de dimensiones y tonelaje considerables apoyado en esta pared de soporte. Traté de identificar un posible proceso geológico que pudiera crear una alineación tan compleja e intrincada y salí vacío cada vez.

En algunos aspectos, nuestro tiempo limitado en el sitio fue una bendición, ya que realmente no tenía nada que ofrecer. Intente dar sentido a lo que obviamente era una pared construida para soportar el peso de la plataforma de rocas, junto con la enorme acumulación de rocas con formas con bordes afilados. , caras planas y ángulos de noventa grados. La tecnología necesaria no se puede encontrar en ningún kit de herramientas Original, o eso afirman los expertos. De cualquier manera, por ahora, era hora de alejarse y volver a medir y analizar otro día.

Lo cual hice, pasaron otros cuatro meses antes de que el momento y las finanzas permitieran una nueva visita. En todo caso, llegar a la entrada parecía aún más peligroso, o me estaba haciendo mayor. A pesar de la pausa decididamente más larga, intensificada por visiones de lo que podría llevar un pie derecho mal colocado, junto con la aparente facilidad con la que mi compañero en el lugar, Ryan, rompió casualmente el abismo, permanecí intacta y vertical.

Esta vez no había intención de encontrar una forma de entrar, todo lo que nos interesaba era esa pared, cualquier otra cosa que pudiera surgir era simplemente una ocurrencia tardía. Desde nuestra última visita, el daño creado debido a la compresión desde arriba fue aún más evidente. Como antes, muchas de las rocas que yacían en el suelo y se colocaban, a veces de forma precaria, arriba fueron moldeadas y cortadas, pero esto no fue más que lo mismo y solo reforzó lo que ya sabíamos que era cierto.

La pared seguía allí y no estaba peor por el desgaste, pero eso cambiará con el tiempo. El mayor impacto fue mi incapacidad para realizar más de una tarea, era tan obvio que las otras tres paredes siempre estaban ahí. Lo que no fue evidente de inmediato fue cuán parecidas eran las paredes en realidad, los números negaban cualquier otra cosa que no fuera una precisión y repetición que solo podían ocurrir a través de manos humanas y una hoja de metal.

Las tres rocas base varían cerca de los 300 cm de longitud, pero en altura no hay más de un centímetro de diferencia. La pared 3 tiene 190 centímetros de altura, la pared 2 es exactamente igual y la pared 1 es un centímetro más pequeña con 189 centímetros. Es remotamente posible que esto sea simplemente una coincidencia, pero hay más de una coincidencia a la mano. La pared 1 y la pared 2/4 forman lo que sospechamos que es la entrada principal, el piso entre ellos está casi perfectamente nivelado, al igual que la plataforma de rocas de arriba. Como tal, no debería sorprender que el Muro 1 mida 293 centímetros de altura, mientras que el Muro 2/4 sea un centímetro más corto con 292 centímetros.

Al estar debajo y fuera de la entrada principal, posiblemente actuando más como un soporte para los dos muros interiores, el Muro 3 está cuesta abajo y tuvo que construirse más alto para soportar el peso del techo plano de 180 grados. Este muro mide 317 centímetros de alto y 354 cms de largo. Siendo el más alejado del enorme bloque de piedra arenisca que empuja contra el Muro 1, el Muro 3 presenta el menor daño. Las cuatro capas de bloques que componen el Muro 3 están completas, la piedra de cimentación inferior mide 354x190 cms y las tres capas de arriba son básicamente de las mismas dimensiones. La piedra sobre el bloque base mide 354x40 cms, la de arriba 354x43 cms, y la piedra superior, que soporta el peso considerable de la piedra arenisca de arriba, es casi idéntica y mide 354x44 cms. Cada bloque en forma está nivelado en la parte superior e inferior, creando una unión casi perfecta.

Para empezar, el Muro 2 era todo lo que había y, al igual que el Muro 3, estaba formado por cuatro capas. Construida dos metros cuesta arriba, la primera piedra tiene exactamente la misma altura que el Muro 3 pero 46 cms más larga (400x190). En total, el muro tiene 292 cms de altura y 489 cms en su punto más largo. Las tres capas horizontales de arriba no son tan altas como las de la pared 3 y necesitan compensar la elevación de 25 cm en el nivel del piso para que esta pared pueda compartir la carga con la pared 3 del techo / estante de piedra arenisca plana. El segundo nivel está formado por dos bloques, uno de 44 cmsx21 cms y el bloque contiguo de 182 cmsx21 cms. La tercera capa está formada por cinco rocas rectangulares de 20x15 cms, 25x15 cms, 59x15 cms, 65x15 cms y 77x15 cms. Al ser bastante estrecho, es muy posible que haya dos o tres bloques cuando se construyó originalmente, pero debido a la edad y al deslizamiento sobre estas rocas, estas rocas podrían haberse agrietado y dividido. Las dos rocas superiores de arriba son mucho más gruesas y obviamente separadas para empezar, midiendo 264x66 cms y 285x66 cms.

De particular interés, y lo que originalmente fue el enfoque principal de esta excursión al campo, fue que las líneas y costuras evidentes en la cara de Wall2 se extienden a la vuelta de la esquina y a lo largo de la cara de Wall 4. Es por esa razón que no vimos ningún propósito. Al medir este muro, son idénticos al Muro 2. Además, detectamos entre la capa dos y la tres lo que parece sospechosamente argamasa.

Cuando tomamos herramientas y lápices y comenzamos a alejarnos, lo hicimos con emociones encontradas y una tarjeta de puntuación desigual. Aunque completamente satisfechos con lo que se midió, registró, dibujó y dedujo, cuando hicimos una pausa y miramos hacia atrás, ambos nos sentimos obligados a plantear el mismo problema: el peso increíble del estante de piedra arenisca superpuesto que se encuentra sobre tres paredes de soporte. Flat es plano y 180 grados es 180 grados sentado en una pendiente de 45 grados. Las tres paredes soportan el peso de manera uniforme y las rocas comparten ángulos, números de bordes mucho más allá del ámbito de la coincidencia.

El verdadero problema para cualquier crítico que afirme que todo esto es un caso inusual de procesos geológicos naturales, es que el grado de descenso (aproximadamente 45 grados) está en contradicción con tres paredes rectas paralelas y la cantidad de rocas con líneas rectas y ángulos rectos. Si cientos de toneladas de arenisca se deslizaran por la colina, cualquier roca estacionaria, sin importar el tamaño, experimentará una presión en grados mayores que aumentará de abajo hacia arriba. Como tal, las fracturas resultantes no deben correr en líneas rectas y ángulos rectos, que deben estar en oposición directa a la propagación de la fuerza desde arriba.

En nuestra opinión solo queda una pregunta por determinar: ¿antes o después? ¿Se construyeron las paredes primero y luego la plataforma de roca colocada en la parte superior, o la plataforma ya sobresalía, con las paredes y los túneles formados alrededor y dentro de la piedra arenisca existente? Cualquiera que sea la respuesta, es antiguo y se construyó mediante la aplicación de herramientas y tecnología que supuestamente no estaban presentes en este país antes de la invasión británica.

A diferencia de muchos otros sitios, los peligros del acceso y la severidad de la pendiente donde pararse sin ayuda es casi imposible garantizar a los vándalos y aquellos que carecen de respeto nunca encontrarán este lugar sagrado. El mayor problema no es la arrogancia sino la gravedad, que tiene su propia agenda. Pronto llegará el momento en que los diez metros restantes de túnel se estrecharán y sellarán, el muro que soporta la peor parte de este descenso comienza a agrietarse y desmoronarse, y sin duda los Muros 2 y 4 se erosionarán por el mismo camino.

Para terminar, examinaremos brevemente la cuestión más urgente, ¿quién hizo esto? Hay no menos de 19,77 metros de pared debajo de un enorme estante de piedra arenisca que no debería estar allí si los textos y los planes de estudios son correctos. Como mínimo, las hojas de metal y las habilidades de albañilería refinadas son esenciales, incluso si se construyó sobre una plataforma plana, las dificultades en la construcción se magnifican muchas veces en una pendiente con una pendiente tan dramática. Ya hemos identificado muchos artefactos, grabados y construcciones en el área inmediata que tienen una influencia o aportación del antiguo Egipto, y es posible que fueran los responsables. Por radical que parezca, consideramos su participación como la opción más conservadora.

Cuando Klaus Dona nos dirigió a este sitio, tuvimos éxito. Luego nos envió otra ubicación fuera del camino para investigar, una vez más otro éxito y de hecho encontramos algo aún más sorprendente (más de eso pronto). El problema es que dos de dos suenan impresionantes, pero hay más de 140 sitios más por investigar en la misma área general. Había algo absolutamente enorme aquí, un enorme complejo del cual estas tres paredes en este sitio, las paredes y esa roca decididamente extraña en el otro sitio, son simplemente una táctica inicial. Egipcio ... bueno, es posible, remotamente, pero estamos más inclinados a mirar mucho, mucho más atrás en el tiempo y no descartamos tan fácilmente hablar de las civilizaciones anteriores de Atlántida y particularmente, Lemuria o Mu.

Independientemente de los méritos de nuestras reflexiones, esta construcción no es natural, no se hizo después de la Invasión, sino mucho antes, ni se pudo crear mediante el uso de ninguna versión de la tecnología Original de piedra y varilla. Estos son hechos, no opiniones, lo que tampoco se puede negar es que lo que se construyó en Australia en la antigüedad en este sitio abre una nueva página en la historia mundial.


Otro bloque en el muro - Historia

En el Día de los Veteranos de 1996, el Vietnam Veterans Memorial Fund (VVMF) presentó una réplica del Vietnam Veterans Memorial en Washington, D.C., diseñada para viajar a comunidades de todo Estados Unidos. Desde su dedicación, El muro que sana se ha exhibido en casi 700 comunidades en todo el país, difundiendo el legado de sanación del Memorial & # 8217 a millones de personas.

Llevar el Muro a casa en las comunidades de todo nuestro país permite que las almas consagradas en el Memorial existan una vez más entre familiares y amigos en la paz y la comodidad de un entorno familiar. La exhibición itinerante ofrece a miles de veteranos que no han podido hacer frente a la perspectiva de enfrentarse al Muro para encontrar la fuerza y ​​el coraje para hacerlo dentro de sus propias comunidades, permitiendo así que comience el proceso de curación.

Los principales componentes de El muro que sana son la réplica de The Wall y el Centro de Educación móvil.


Roger Waters le dice a Facebook & # 8220 de ninguna manera & # 8221 después de la solicitud para usar & # 8216 Otro ladrillo en la pared & # 8217 en un nuevo anuncio

Roger Waters y Mark Zuckerberg. CRÉDITO: Vittorio Zunino Celotto / Getty Images, Drew Angerer / Getty Images

El cofundador de Pink Floyd, Roger Waters, dio una respuesta firmemente negativa a la solicitud de Facebook & # 8217 de usar & # 8216Another Brick In The Wall & # 8217 en un próximo anuncio para Instagram.

Hablando en un foro en apoyo del fundador de Wikileaks, Julian Assange, según lo informado por Piedra rodante, Waters leyó un correo electrónico que afirmó haber recibido de Mark Zuckerberg solicitando el derecho a usar la canción.

& # 8220Es & # 8217 es una solicitud de derechos para usar mi canción, & # 8216 Otro Brick in the Wall, Pt. 2 & # 8217 en la realización de una película para promover Instagram, & # 8221 Waters dijo.

La carta supuestamente decía que el equipo de Facebook & # 8220 siente que el sentimiento central de esta canción sigue siendo tan frecuente y tan necesario hoy en día, lo que habla de lo atemporal que es el trabajo & # 8221.

“¡Vete a la chingada!”: @Rogerwaters a Mark Zuckerberg. El músico contó que le ofrecieron “una gran cantidad de dinero” por permitir el uso de Otro ladrillo en la pared II para promover Instagram. Lo narró en un acto por la libertad de Julian Assange (@Wikileaks) #VideosLaJornada pic.twitter.com/gEVqaor8Eo

& mdash La Jornada (@lajornadaonline) 12 de junio de 2021

& # 8220Así que & # 8217 es una misiva de Mark Zuckerberg para mí, & # 8221 Waters continuó, & # 8220 llegó esta mañana, con una oferta de una enorme cantidad de dinero, y la respuesta es: ¡vete a la mierda! ¡De ninguna maldita manera!

& # 8220Y solo lo menciono porque es & # 8217 el movimiento insidioso de ellos para apoderarse de absolutamente todo. & # 8221

& # 8220Así que aquellos de nosotros que tenemos algún poder & # 8221 continuó, & # 8220 y yo tengo un poquito - en términos de control de la publicación de mis canciones, lo hago de todos modos. Así que no seré parte de esta mierda, Zuckerberg. & # 8221

Fue a llamar a Zuckerberg & # 8220 uno de los idiotas más poderosos del mundo & # 8221 antes de decir, & # 8220 cómo hizo este pequeño capullo, que empezó diciendo & # 8216 ella es bonita, le daremos un 4 de 5, & # 8217 & # 8216 Ella & # 8217 es fea, nosotros & # 8217 le daremos un 1 & # 8217 - ¿cómo diablos consiguió poder en algo? & # 8221

Waters se ha encontrado recientemente en una disputa con su ex compañero de banda David Gilmour en torno al álbum de Pink Floyd & # 8217s 1977 & # 8216Animals & # 8217.

Waters afirmó que Gilmour quería que las notas del álbum remasterizado se mantuvieran en secreto para que Gilmour supuestamente pudiera "reclamar más crédito ... del que le corresponde".

Como era de esperar, Gilmour también ha vertido agua fría recientemente sobre los rumores de una reunión de la banda, diciendo en marzo, & # 8220Ha seguido su curso, hemos terminado & # 8221.


Los números uno: Pink Floyd & # 8217s & # 8220 Otro ladrillo en la pared (Parte II) & # 8221

Algo interesante sucedió en la década de & # 821780: los rockeros progresistas se convirtieron en estrellas del pop. A lo largo de la década de & # 821770, muchos de los músicos más virtuosos del rock se trasladaron a un territorio de espacio libre de LP de concepto triple, empujando más allá de la psicodelia y hacia el corazón del sol. Esta música a menudo era muy popular, las bandas progresivas más grandes vendieron millones y recorrieron estadios. Pero una zona de salida instrumental neoclásica que ocupaba todo un LP no era exactamente el tipo de cosas que a menudo se reproducían en la radio. En la década de & # 821770, el progreso era su propio rincón del universo de la música. En su mayor parte, no se cruzó con el pop.

Sin embargo, en la década de & # 821780, gigantes progresistas como Genesis y Yes cambiaron de rumbo y comenzaron a hacer pop yuppie brillante, accesible y con un sonido caro. Había muchas razones para eso, y las analizaremos a medida que esta columna entre en la década. (Génesis y Sí aparecerán en esta columna.) Pero en los albores de la década de & # 821780, el mundo tuvo una especie de vista previa de lo que estaba a punto de suceder. A finales de la década de & # 821770, Pink Floyd, la banda británica que posiblemente popularizó toda la idea del progresivo, era uno de los mayores vendedores de álbumes en la faz del planeta. Su LP de 1973 El lado oscuro de la luna, por ejemplo, fue el n. ° 1 de EE. UU. y, finalmente, gastó 14 años sobre el Cartelera listas de álbumes, rompiendo un récord que previamente había sido establecido por un álbum de grandes éxitos de Johnny Mathis. En este punto, Lado oscuro es con mucho el álbum con más listas de éxitos en Cartelera la historia nada más se le acerca.

Pero Pink Floyd nunca fue una banda de solteros. Esto fue en gran parte por diseño. Floyd hizo grandes y pretenciosos álbumes de declaraciones, y no estaban muy interesados ​​en la idea de que alguien pudiera aislar pequeños fragmentos de esos álbumes y venderlos al público. Después de 1968 & # 8217 & # 8220Point Me At The Sky & # 8221 Pink Floyd pasó más de una década sin lanzar un sencillo en el Reino Unido. En los EE. UU., Llegaron al puesto 13 con 1973 & # 8217s & # 8220Money, & # 8221, pero ese fue su único éxito de Hot 100 hasta & # 8220Another Brick In The Wall (Part II), & # 8221 la canción que les dio su primer y único # 1 en ambos lados del Atlántico.

Para cuando anotaron su único single que encabezó las listas de éxitos, Floyd había vivido toda una vida y estaban a punto de separarse. Alguna versión de la banda había existido desde 1963, cuando Roger Waters y Nick Mason se conocieron en la escuela de arquitectura de Londres. La banda comenzó tocando versiones de R & # 038B en fiestas bajo el nombre de Sigma 6. En los siguientes años, agregaron algunos miembros nuevos, incluido Syd Barrett, un carismático guitarrista y estudiante de arte que había sido amigo de la infancia de Waters. Pasaron por un montón de nombres de bandas diferentes. Encontraron residencias en clubes de Londres y gerentes dispuestos a gastar mucho para comprarles buenos instrumentos. Se convirtieron en Pink Floyd alrededor de 1967. En poco tiempo, firmaron con EMI.

Pink Floyd fue una de las primeras bandas británicas tocando acid-rock al estilo de San Francisco, con espectáculos de luces. Su sensibilidad aturdida y frita por las drogas está en todas partes de 1967 & # 8217s El gaitero en las puertas del amanecer, su primer álbum. Todas las drogas eran demasiado para Syd Barrett, cuyo consumo de LSD y depresión fueron suficientes para dejarlo por completo. La banda derrocó a regañadientes a Barrett en 1968, reemplazándolo por el guitarrista David Gilmour, y luego escribieron muchos álbumes sobre lo tristes que estaban sin él.

Pink Floyd había sido enorme en el Reino Unido desde que todos sus álbumes llegaron al top 10 allí. En los EE.UU, El lado oscuro de la luna fue la ruptura. Los dos álbumes que la banda lanzó después de eso, 1975 & # 8217s Querría que estés aquí y 1977 & # 8217s Animales, fueron ambos grandes éxitos estadounidenses. A principios de 1977, estaban de gira por estadios estadounidenses, trayendo consigo sus famosas y elaboradas producciones teatrales. Odiaban todo eso.

Sería difícil encontrar una banda de rock de éxito más miserable que Pink Floyd. Los miembros de la banda lucharon amargamente por el crédito y el control. Gastaron el dinero que estaban ganando, hasta el punto en que tenía para llegar a algo en 1979 debido a malos contratos y problemas fiscales. Roger Waters, quien luchó con la posición de compositor dominante lejos de sus compañeros de banda, fantaseó con aislarse de la audiencia, y su desdén llegó a un punto crítico en un show de 1977 en Montreal, donde Waters, cabreado por un grupo de gente de frente. -los ventiladores de la fila meciéndose con demasiada fuerza, le escupieron a uno de ellos. Esto no fue & # 8217t divertido escupir punk, fue vete a la mierda, te odio escupir. Este fue el impulso que llevó a The Wall.

La pared, Pink Floyd & # 8217s absurdamente ambicioso doble LP de 1979, era un álbum conceptual de ópera rock sobre una estrella de rock deprimida y enojada que ha sido traumatizada por varias fuerzas en su vida & # 8212 la muerte de su padre, su madre asfixiante, su escolarización opresiva, un matrimonio destrozado por la infidelidad & # 8212 y que eventualmente se convierte en una especie de dictador fascista. (El nombre de la estrella de rock & # 8217s era Pink Floyd, lo que irritantemente significa que todos los padres despistados que llamaron a Pink Floyd un & # 8220him & # 8221 y no & # 8220them & # 8221 no eran técnicamente incorrectos). Waters basó el personaje principal en ambos él mismo y Syd Barrett. Escribió todo él solo antes de presentárselo al resto de la banda, quienes lo aceptaron a pesar de que estaban resentidos con él.

En un movimiento astuto, Waters contó con la ayuda del productor Bob Ezrin, que nunca había trabajado con Floyd, pero que tenía mucha experiencia haciendo música rock teatral y de alto concepto. Ezrin había trabajado extensamente con la exitosa Alice Cooper, ayudando a Cooper y su banda a encontrar su sonido, y también produjo el éxito de taquilla de 1976 KISS. Destructor. Ezrin coprodujo The Wall con Waters y Gilmour. Ayudó a Waters a girar La pared en una narrativa medio coherente, y realizó la difícil tarea de hacer que los compañeros de banda, en su mayoría separados, trabajaran entre ellos. (Este no fue un esfuerzo del todo exitoso. La banda despidió al teclista Richard Wright en mitad de la producción, aunque se quedó como músico de sesión e incluso realizó una gira con ellos después).

Donde Roger Waters había imaginado & # 8220Another Brick In The Wall (Part II) & # 8221 como un número acústico en solitario, Ezrin tuvo la idea de ponerle ritmo a la canción. Le dijo a Gilmour que fuera a los clubes y que escuchara el sonido de la música disco. Gilmour odiaba lo que escuchó, pero ayudó a la banda a crear una versión de eso de todos modos. En su forma final, & # 8220Another Brick In The Wall (Part II) & # 8221 tiene una especie de torpe puntal lateral. El ritmo no es fuerte, pero al menos existe, lo cual no es algo que haya sucedido en demasiadas canciones de Floyd. Nadie lo confundiría con disco, pero en su pulso de cuatro por cuatro y en los suaves murmullos de Waters & # 8217 bass, al menos se puede escuchar un eco distante allí.

Por supuesto, Pink Floyd no estaba interesado en el tipo de euforia masiva que prometía la discoteca. En cambio, es una canción aburrida, una protesta gruñona contra los duros rigores de la educación británica en los años & # 821750. Hay tres partes de & # 8220 Otro ladrillo en la pared & # 8221 en La pared, y & # 8220Parte II & # 8221 sigue inmediatamente & # 8220 Los días más felices de nuestras vidas, & # 8221 Waters & # 8217 caricatura disgustada de & # 8220 ciertos maestros & # 8221 que & # 8217 habían hecho de su vida un infierno más de 20 años antes. (Siempre escuché ambas canciones tocar juntas como una en la radio). Waters y Gilmour cantaron juntos la canción principal, y Waters interpretó la voz del malvado maestro de escuela escocés, gritando a los niños que no pueden comer pudín si lo desean. no comas su carne.

Waters solo había escrito un verso para & # 8220Another Brick In The Wall (Parte II), & # 8221, y se enfureció ante la sugerencia de Ezrin & # 8217 de que la canción podría ser un sencillo. Pero Ezrin tuvo una visión para la canción. Él & # 8217 había trabajado con un coro de niños & # 8217 en & # 8220School & # 8217s Out, & # 8221 Alice Cooper & # 8217s inmortal banger de 1972. (& # 8220School & # 8217s Out & # 8221 alcanzó su punto máximo en el # 7. Es & # 8217s un 9. & # 8220School & # 8217s Out & # 8221 es uno de los dos sencillos de Cooper & # 8217s con los más altos rankings otro single de Cooper, 1989 & # 8217s & # 8220Poison, & # 8221 también alcanzó su punto máximo en el # 7. & # 8220Poison & # 8221 es un 8.) Ezrin hizo que un amigo grabara un coro de niños en la cercana Islington Green School mientras cantaban el primer verso nuevamente, y luego lo editó en un extenso versión de la canción. A Floyd le encantó la nueva versión de la canción y estuvieron de acuerdo en que podría ser un sencillo.

Los niños realmente agregan algo a la canción. Una cosa es escuchar a un par de estrellas de rock de treinta y tantos cantar que la escuela es una mierda. Otra cosa es escuchar a toda una horda de niños cantando lo mismo con acentos cockney exagerados. Pink Floyd definitivamente se ganó mucha buena voluntad al hacer volar a millones de mentes en la década de & # 821770, y ciertamente fue una novedad escucharlos ir un poco más disco. Pero creo que esos niños son clave para el éxito de & # 8220 Otro ladrillo en la pared (Parte II). & # 8221 & # 8217 Son simplemente divertidos de imitar.

Cada vez que una canción llega al número 1 en estos días, la gente habla de cómo esa canción surgió con la fuerza de un meme. Pero los memes existían antes de la llegada de Internet. Eran simplemente cosas divertidas que atrajeron a mucha gente al mismo tiempo. Los niños de & # 8220Another Brick In The Wall (Parte II) & # 8221 eran, creo, la versión de 1980 de un meme. (A los niños, dicho sea de paso, no se les pagó. Esto se convirtió en una noticia en ese momento. Pink Floyd envió álbumes, sencillos y entradas para conciertos a todos los niños, y ellos hicieron un pago de £ 1,000 a la escuela. Pero el los niños no obtuvieron regalías hasta décadas más tarde, cuando las presionaron con éxito después de varios cambios en la ley de derechos de autor británica).

Probablemente sea instructivo comparar & # 8220 Otro ladrillo en la pared (Parte II) & # 8221 con Alice Cooper & # 8217s & # 8220School & # 8217s Out & # 8221 que la producción anterior de Bob Ezrin. Ambas canciones tienen el mismo mensaje esencial: la escuela apesta. (Este mensaje es completamente correcto. Al carajo con la escuela y con todos los maestros que, a lo largo de las décadas, se han aprovechado del poder que tenían). . Pero Alice Cooper se divirtió con ese mensaje. Gruñó, se burló, bromeó y tenía un riff gigantesco de cabeza de martillo detrás de él.

Floyd, por otro lado, se toman a sí mismos camino mas serio. A su manera, & # 8220Another Brick & # 8221 es divertido, aunque no estoy seguro de que sea intencional. (¿Pudín? ¿Qué carajo?) La canción es dura y apasionada, y se basa en un par de momentos geniales & # 8212 el hola maestra! en el coro, la llegada de los niños y el coro # 8217. Tiene una melodía central simple pero muy memorable. Tiene uno de esos solos de guitarra en los que cada nota se te pega en la cabeza, lo que lo hace ideal para propósitos de air-guitar. Y la canción logra el raro truco del álbum conceptual de servir la narrativa general mientras sigue funcionando como su propia pieza musical discreta.

Pero & # 8220Another Brick In The Wall & # 8221 no es una gran canción de rock. Musicalmente, es acuoso e inerte. Pink Floyd acumula tensión, pero nunca la libera. El solo de David Gilmour es impresionante a su manera, pero no agrega fuego a la canción, es demasiado nítido y noodley. Waters y Gilmour cantan la canción con un desapego oscuro que & # 8217s carece por completo de carisma, los niños & # 8217, el coro realmente los saca de apuros. Es severo y pesado y al menos un poco aburrido. Cada vez & # 8220Another Brick In The Wall & # 8221 aparece en un nuevo tráiler de una nueva película de terror de la escuela secundaria & # 8212 como en el Nuevos mutantes adaptación que & # 8217s se ha retrasado tantas veces que no puedo & # 8217 creerlo & # 8217 nunca saldrá & # 8212 Pongo los ojos en blanco con tanta fuerza que me parezco al Enterrador.

Pero & # 8220Another Brick In The Wall (Parte II) & # 8221 hizo su trabajo. Vendió el infierno de La pared. La pared pasó a convertirse, por Cartelera, el álbum más vendido de 1980 en Estados Unidos. Movió más unidades que los Eagles & # 8217 El largo plazo o Michael Jackson & # 8217s Fuera de la pared o Billy Joel & # 8217s Casas de vidrio. Hasta la fecha, La pared ha vendido alrededor de 30 millones de copias en todo el mundo y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos.

La pared También lanzó una adaptación cinematográfica de 1982 verdaderamente extraña de Malone Bugsy/El expreso de medianoche director Alan Parker. El líder de Boomtown Rats, Bob Geldof, interpretó a Pink Floyd (el hombre, no la banda), y la película introdujo la visión de pesadilla de los maestros de dibujos animados que hacen pasar a los niños a través de picadoras de carne. La pared hizo negocios medianos de taquilla & # 8212 se enfrentó a cosas como E.T. & # 8212, pero se convirtió en el tipo de película que los niños de 12 años se muestran en las fiestas de pijamas para asustarse unos a otros.

Pink Floyd no duró mucho después La pared. La banda recorrió estadios, reproduciendo el álbum en su totalidad todas las noches, pero perdieron dinero en la empresa debido a la costosa producción, que involucró versiones en globos gigantes de diferentes personajes de la narrativa del álbum. Apenas se hablaban en el camino. Floyd nunca lanzó otro sencillo entre los 40 mejores, y Roger Waters dejó la banda después de un álbum más, 1983 & # 8217s El corte final. Luego se metió en un montón de batallas judiciales con sus ex compañeros de banda por los derechos del nombre. Diferentes configuraciones de Pink Floyd continuaron lanzando música esporádicamente, aunque 2014 y # 8217 fueron principalmente instrumentales El río sin fin supuestamente va a ser su último álbum. Las aguas todavía se llevan La pared de gira cuando le apetecía, y se reunió con sus antiguos compañeros de banda de Pink Floyd para un concierto en Londres & # 8217s Live 8 en 2005. Él & # 8217 es más rico que cualquiera que hayas conocido en toda tu vida.

& # 8220 Otro ladrillo en la pared (Parte II) & # 8221 no suena mucho como el progreso más progresivo que Pink Floyd haya hecho. Tampoco suena muy parecido a la música pop de alto impacto que los compañeros progresivos de Pink Floyd harían en los años venideros. Es un punto intermedio, una estación de paso en el camino hacia la tierra de la confusión. Llegaremos muy pronto.

BONUS BEATS: Aquí & # 8217s Korn & # 8217s portada de las tres partes de & # 8220Another Brick In The Wall, & # 8221 de su colección 2004 titulada con optimismo Grandes éxitos, vol. 1:

(Korn nunca ha tenido un éxito entre los 10 primeros. Su sencillo con el número más alto de listas, 2003 & # 8217s & # 8220Did My Time, & # 8221 alcanzó el puesto # 38).

EL NÚMERO DOS: The Spinners & # 8217 alegre Motown / bestia híbrida disco & # 8220Working My Way Back to You / Forgive Me, Girl & # 8221 alcanzaron su punto máximo en el # 2 detrás & # 8220 Otro ladrillo en la pared (Parte II). & # 8221 It & # 8217s un 8 .


Pink Floyd & # 039s Roger Waters le dice a Facebook que se deshaga de la solicitud para usar & # 039Another Brick In The Wall Part 2 & # 039 en un comercial

Ahhh celebridades, son como nosotros, y al decir como nosotros, me refiero a que aparentemente también desprecian a Facebook con una pasión ardiente. Si bien muchos de nosotros no podemos hacer mucho por nuestro desdén por la plataforma tan controvertida, salvo desactivar nuestras cuentas y unirnos a TikTok, parece que hay una persona que puede decirle al fundador del sitio, Mark Zuckerberg, que se vaya a la mierda: nada menos que el legendario cofundador de Pink Floyd, Roger Waters.

Mientras asistía a un evento de prensa en apoyo del fundador de Wikileaks y una molestia notable para los que trabajan en la Embajada de Ecuador en Londres, J ulian Assange, Waters dice que la plataforma se le acercó recientemente para ofrecerle una suma de dinero absurda para usar "Otro ladrillo en el muro, parte 2". para un anuncio, una proposición que evidentemente lo enfureció.

"It arrived this morning, with an offer for a huge, huge amount of money," Waters recalled. Even with this mysterious, albeit apparently massive price tag, it seems the artist still couldn't be swayed. "And the answer is, 'F*** you. No f***in' way.'" So why, exactly did he turn down this sum? None other than the site's broad reach – and his seemingly personal disdain for the Zuck.

“I only mention that because this is an insidious movement of them to take over absolutely everything,” Waters continued. "I will not be a party to this bullshit, Zuckerberg."

Although Facebook has yet to comment on the story, legend has it that if you listen closely, you can hear a gentle weeping echoing from the corner office of the company's Silicon Valley offices.

For more internet nonsense, follow Carly on Instagram @HuntressThompson_ on TikTok as @HuntressThompson_, and on Twitter @TennesAnyone .


Pink Floyd's Roger Waters Told Mark Zuckerberg To Go Fuck Himself, And That He Couldn't Use "Another Brick In The Wall" For "Facebook's Bullshit"

Rolling Stone - Roger Waters told the press at a recent pro-Julian Assange event that Facebook approached him about using the 1979 Pink Floyd classic “Another Brick in the Wall, Part 2” in an upcoming advertisement for Instagram.

“It arrived this morning, with an offer for a huge, huge amount of money,” Waters said. “And the answer is, ‘Fuck You. No fuckin’ way.'”

“I only mention that because this is an insidious movement of them to take over absolutely everything,” he continued. “I will not be a party to this bullshit, [Mark] Zuckerberg.”

Facebook did not immediately respond to Rolling Stone‘s request for comment.

During the event, Waters read from a letter that he says came from Facebook. “We want to thank you for considering this project,” he read. “We feel that the core sentiment of this song is still so prevalent and so necessary today, which speaks to how timeless the work is.”

“And yet, they want to use it to make Facebook and Instagram more powerful than it already is,” he replied, “so that it can continue to censor all of us in this room and prevent this story about Julian Assange getting out into the general public so the general public can go, ‘What? No. No More.'”

God I LOVE this move from Roger Waters. Not only telling the android to go fuck himself behind closed doors, but making sure the public knows about it.

Adding in the fact that Zuck tried to throw Pink Floyd an ungodly amount of money, but the hatred for the facebook, Instagram, and everything else Zuckerberg has cursed this world with runs so deep that it was a total non-starter.

(sidebar - Back in high school I used to be the thing I hate today, one of those people that wrote something off based on disliking people that liked it. In this case it was Pink Floyd. Never gave them a chance because a few kids I knew were hardcore into them when I was younger and I thought they were weirdos. Turned out I was the loser and they knew what the fuck was up. But you live and you learn right? In the Blackout Tour days when Gaz and I basically lived together for four years, he put me on to Pink Floyd. The live sets from Pompeii, Knebworth, and the Pulse movie completely blew my mind. I instantly regretted taking so long to realize how earth-shattering Pink Floyd's music was.)

The best part, is Waters didn't just stop there.

Waters ended his diatribe by bringing up FaceMash, the pre-Facebook website that Zuckerberg created at Harvard in 2003 to compare the looks of women on campus. The incident was dramatized in the 2010 film The Social Network. “How did this little prick who started out as ‘She’s pretty, we’ll give her a four out of five, she’s ugly, we’ll give her a four out of five,’ how did we give him any power?” Waters asked. “And yet here he is, one of the most powerful idiots in the world.”

1- prick is a very underused word

2- PREACH Mr. Waters! Preach!

The theory that the facebook is actually a CIA-designed system put in the hands of Zuckerberg to be the figurehead looks less and less like a conspiracy theory by the day.

And before you jump to the conclusion that Waters is just one of those egotistical artists that thinks his work is priceless and won't degrade it by allowing commercial entities to deface it, he's not.

Cue the classic Dole Banana commercial

and he also cleared "Another Brick in The Wall Part 2" for the king Eric Prydz


9c. Han Dynasty &mdash Cultural Heights


The giant panda lived for centuries in China's bamboo forests, and were regarded as semi-divine during the Han dynasty. They are now an endangered species.

After the fall of the Shang dynasty in 1111 B.C.E., the succeeding dynasties of the Chou (1111-221 B.C.E.) and the Ch'in (221-206 B.C.E.) continued the great advances made by the early Chinese. Building techniques improved, and the use of iron became common. A system of hydraulics was used to dig riverbeds deeper, reducing the number of floods that destroyed farmland and endangered lives.

However, during these dynasties there were also times of great disunity. Feudalism became popular during the Chou dynasty, a practice in which the king shared his power with lords, who in turn paid the king for their lands and titles. As the Chou dynasty weakened, lords fought among themselves. This Warring States period (403-221 B.C.E.) only ended when all of northern China was united under the Ch'in regime.


The ancient Chinese healing systems of acupuncture and acupressure use diagrams of points, called meridians, to direct energy flow throughout the body.

Although the Ch'in created needed change in China's government, they were harsh leaders. They supported the idea of Legalism, which taught that human nature could not be trusted, and only with strict laws and severe penalties could society be successful. After only fifteen years, the Ch'in dynasty collapsed, replaced by Liu Pang of the Han. It was he who gained control over the border states, and established one of the most successful periods in Chinese history, the Han dynasty, in 202 B.C.E.

The Rise of the Han

The Han dynasty immediately restored feudal lords to their positions of power. The Chinese people prospered in peace once again. Paper and porcelain were invented during the Han dynasty, as was the wheelbarrow. Legend states that paper was first created in 105 C.E., but archaeological evidence suggests that it was in use up to 200 years earlier. In comparison, paper was not widely circulated in the West until 1150 C.E., over one thousand years later.

The major achievements of the early Han dynasty revolve around the first emperor to reign under the Mandate of Heaven, Wu Ti. Emperors were under heaven's rule according to the mandate. Their success was based on the opinion of the gods. If the gods became unhappy with an emperor's rule, it was believed that signs would be sent to the Chinese people, usually in the form of natural disasters. In this event, the emperor lost the Heavenly Mandate, and was usually overthrown.

The gods must have looked upon Wu Ti favorably, as he reigned for 54 years from 140-87 B.C.E, expanding the borders of China into Vietnam in the south and Korea in the north. However, it was his westward expansion that most influenced what became the Han Empire.

Westward Ho!

Wu Ti had heard rumors of powerful and wealthy lands to the west. In 138 B.C.E. the emperor sent the explorer Chang Ch'ien with a party of 100 men to search the western frontier. Thirteen years later, Chang Ch'ien returned with only one of the original 100 men and told amazing stories of capture and imprisonment in central Asia. Although he did not succeed in reaching the lands of Persia, Arabia, or the Roman Empire, Chang Ch'ien did learn plenty about them.

Wu Ti sent Chang Ch'ien to central Asia again a few years later, this time to make alliances using gifts of cattle, gold, and silk. Wu Ti's chief historian, Ssu-ma Ch'ien, later kept a record of these journeys and much more in his work called the Shiji (Records of the Historian). The Shiji chronicles the history of China from the Xia dynasty up to the reign of Wu Ti.

Chang Ch'ien's journeys began the widespread use of the trade route known as the Silk Road. Reaching as far west as the Caspian Sea, goods such as ivory, glass, wool, tapestries, exotic fruits and vegetables, precious metals and stones, even animals such as elephants and lions were imported into China. In return, foreign traders received furs, spices, jade, iron, ceramic, and bronze objects, as well as the much sought after silk. By the 1st century C.E., silk clothing became the style and obsession of Roman citizens.

Another Brick in the Wall

Arguably the greatest achievement in all of Chinese history continued during the Han dynasty &mdash the construction of the Great Wall of China. Originally begun during the Ch'in dynasty, Wu Ti restored the wall, and continued it another 300 miles into the Gobi Desert to protect against attacks from central Asia. The Gobi Desert section was made with stamped earth and reinforced with willow reeds.


Chinese artisans learned the secret of creating porcelain during the Han period. Europeans figured out the same secret . in 1709.

Yet the Great Wall has survived 2,000 years of invasion and erosion, spanning over 4,500 miles through northern China at the time of its completion. It is now regarded as one of the wonders of the world. The Great Wall came at a high price. At the height of its construction, one mile of wall was created each day, at an average cost of 10 lives per mile.


Pink Floyd’s Waters rejects Facebook’s bid to ‘become more powerful’ with ‘Another Brick in the Wall Part 2’

Mark Zuckerberg is a “little prick” who became “one of the most powerful idiots in the world,” Pink Floyd founding band member Roger Waters said in rejecting Facebook’s attempt to buy a Pink Floyd song for an Instagram ad.

Roger Waters, left, and Mark Zuckerberg

Waters said Facebook had offered “a huge, huge amount of money” to use Pink Floyd’s 1979 classic “Another Brick in the Wall Part 2” in an Instagram ad, but Waters wasn’t having it. (Facebook acquired Instagram in 2012.)

“And the answer is, ‘F–k you. No f—-n’ way,’ ” Waters said. “I only mention that, because this is an insidious movement of them to take over absolutely everything … I will not be a party to this bullshit, Zuckerberg.”

Waters said that Zuckerberg’s goals openly conflict with the message of the song.

During an appearance at an event supporting WikiLeaks founder Julian Assange, Waters said he received the request for the song via a letter allegedly from the Facebook CEO and founder.

“We feel that the core sentiment of this song is still so prevalent and so necessary today, which speaks to how timeless the work is,” the musician read from the letter in front of some press members.

“And yet they want to use it to make Facebook and Instagram more powerful than it already is so that it can continue to censor all of us in this room and prevent this story about Julian Assange getting out into the general public so the general public can go, ‘What? No. No More,’ ” he said.

Waters also got in a shot at FaceMash, the hot-or-not-style-rating site Zuckerberg started at Harvard that eventually evolved into Facebook.

“How did this little prick who started off by saying, ‘She’s pretty, we’ll give her a 4 out of 5, she’s ugly, we’ll give her a 1,’ how the … did he get any power?” the musician said. “And yet here he is, one of the most powerful idiots in the world.”

Pink Floyd’s Waters rejects Facebook’s bid to ‘become more powerful’ with ‘Another Brick in the Wall Part 2’ added by World Tribune on June 16, 2021
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¿Sabías? On October 22, 1961, a quarrel between an East German border guard and an American official on his way to the opera in East Berlin very nearly led to what one observer called "a nuclear-age equivalent of the Wild West Showdown at the O.K. Corral." That day, American and Soviet tanks faced off at Checkpoint Charlie for 16 hours. Photographs of the confrontation are some of the most familiar and memorable images of the Cold War.

Even though Berlin was located entirely within the Soviet part of the country (it sat about 100 miles from the border between the eastern and western occupation zones), the Yalta and Potsdam agreements split the city into similar sectors. The Soviets took the eastern half, while the other Allies took the western. This four-way occupation of Berlin began in June 1945.


Another Block in the Wall - History

The early Sixties. Everything is up in the air, not least love, drugs and sex. A group of talented teenagers from academic backgrounds in Cambridge — Roger 'Syd' Barrett, Roger Waters and David Gilmour — are all keen guitarists and among many who move to London, keen to discover more of this new world and express themselves in it. Mainly in further education — studying the arts, architecture, music — they mix with like-minded incomers in the big city.

In 1965, Barrett and Waters meet an experimental percussionist and an extraordinarily gifted keyboards-player — Nick Mason and Rick Wright respectively. The result is Pink Floyd, which more than 40 years later has moved from massive to almost mythic standing.

Through several changes of personnel, through several musical phases, the band has earned a place on the ultimate roll call of rock, along with the Beatles, the Stones and Led Zeppelin. Their album sales have topped 250 million. In 2005, at Live 8 — the biggest global music event in history — the reunion of the four-man line-up that recorded most of the Floyd canon stole the show. And yet, true to their beginnings, there has always been an enigma at their heart.

Roger 'Syd' Barrett, for example. This cool and charismatic son of a university don was the original creative force behind the band (which he named after the Delta bluesmen Pink Anderson and Floyd Council). His vision was perfect for the times, and vice versa. He would lead the band to its first precarious fame, and damage himself irreparably along the way. And though the Floyd's Barrett era only lasted three years, it always informed what they became.

These were the summers of love, when LSD was less an hallucinogenic interval than a lifestyle choice for some young people, who found their culture in science fiction, the pastoral tradition, and a certain strain of the Victorian imagination. Drawing on such themes, the elfin Barrett wrote and sang on most of the early Floyd's material, which made use of new techniques, such as tape-loops, feedback and echo delay.

Live, the Floyd played sonic freak-outs — half-hidden by new-fangled light-shows and projections — with Barrett's spacey lead guitar swooping over Waters' trance-like bass, while Wright and Mason created soundscapes above and beneath. On record they were tighter, if still 'psychedelic'. Either way, they sounded 'trippy'. And perhaps that was Barrett's intention. He certainly ingested plenty of LSD and other drugs, which didn't help his delicate mental balance.

Over the spring of 1966, the young band were regulars at the Spontaneous Underground 'happenings' on Sundays at the legendary Marquee Club, where they were spotted by their future managers Peter Jenner and Andrew King. And by the autumn, the Floyd had become the house band of the so-called London Free School in west London.

A semi-residency at the All Saint's Hall led to bigger bookings — at the UFO and the Tiempos internacionales' launch in the Roundhouse — as well as the recording of the instrumental 'Interstellar Overdrive' with the UFO's co-founder, producer Joe Boyd. (This track was later used on hip documentaries of the scene.) A signing to EMI followed in early 1967.

"We want to be pop stars," said Syd. In March, Boyd recorded Barrett's oddly commercial 'Arnold Layne' as a three-minute single. And with a Top Twenty hit to promote, the band took on a gruelling schedule of gigs and recordings.

They appeared at the coolest event of the summer, The 14-Hour Technicolor Dream in Alexandra Palace. They gave a concert under the banner 'Games for May' in a classical venue — the Queen Elizabeth Hall — where they displayed their theatrical ambitions through the use of props, pre-recorded tapes and the world's first quadraphonic sound system. (They received a lifetime ban for throwing daffodils into the audience.) And in June the Floyd released a single originally written for this event.

'See Emily Play', which was produced by EMI's Norman Smith, charted at Number Six and made it on to primetime TV's Top of the Pops three times (with Barrett acting increasingly strangely). This was followed in August by Pink Floyd's first LP, The Piper At The Gates of Dawn, which they recorded at Abbey Road next door to the Beatles, then working on Sergeant Pepper. Again making the Top Ten, the album is mainly Barrett's and is a precious relic of its time, a wonderful mix of the whimsical and weird.

Talking of which, Barrett's behaviour and output were threatening to bring the band down with him: refusing to speak, playing one de-tuned string all night, writing material like 'Scream Thy Last Scream, Old Woman with a Basket'. The band wanted to keep their frontman and hoped he would recover himself, so they asked David Gilmour — now back in London after a sojourn abroad — to take over Syd's role on stage, and thought Barrett might become their off-stage songwriter. They tried a few gigs as a five-piece. But in the end, they decided they could do without Barrett, and by March 1968 were in their second incarnation and under new management.

Barrett went his way with Jenner and King, and later recorded two haunting solo albums — on which Waters, Wright and especially Gilmour helped — before retreating to Cambridge for the rest of his life. The other four acquired a new manager — Steve O'Rourke — and in a state of some consternation finished their second album, A Saucerful of Secrets (begun the previous year).

Lyrical duties had now fallen to the bassist Roger Waters. And apart from 'Jugband Blues' — a disturbing track by Barrett, who contributed little else — the album's standout moments included the title track and Waters' 'Set the Controls for the Heart of the Sun'.

This hypnotic epic signposted the style the band would expand on in the Seventies, its vision at first more appreciated by an 'intellectual' and European audience. The Floyd played the first free concert in Hyde Park, and laid down the soundtrack for the bizarre Paul Jones movie vehicle, The Committee. They toured continually, developing new material on stage as well as in the studio.

And they worked on the experience, in April 1969 revealing an early form of surround-sound at the Royal Festival Hall — their rebuilt 'Azimuth Co-Ordinator'. (The prototype, first constructed and used in 1967, had been stolen.) They worked on their concepts, too - at that concert, performing two long pieces fusing old and new material, entitled 'The Man' and 'The Journey'.

So their star continued its inevitable ascent. In July, the Floyd released More, less a soundtrack than an accompaniment to Barbet Schroder's eponymous film about a group of hippies on the drug trail in Ibiza. The same month, they played live 'atmospherics' to the BBC's live coverage of the first moon landing. In November, they released the double-album Ummagumma, a mixture of live and studio tracks — and that same month reworked its outstanding number, the eerie 'Careful With That Axe, Eugene', for Antonioni's cult film Zabriskie Point.

Con Ummagumma at Number Five in the UK charts, and a growing reputation in both Europe and the US underground, the Floyd played some of the key festivals of their time — Bath, Antibes, Rotterdam, Montreux — and between October 1970 and November 1971, put out two more albums.

Atom Heart Mother, their first Number One, featured the Floyd in their pomp — 'I like a bit of pomp,' says Gilmour (who also made his first lyrical contribution with the gentle 'Fat Old Sun'). Y Meddle included two timeless and largely instrumental tracks that showcased their lead guitarist in all his vertiginous, keening glory: 'Echoes', which took up the whole of Side One and began with a single 'ping' created almost accidentally by Wright, and 'One of These Days'.

Increasingly successful, in 1972 the band was still pushing the boundaries. They shot the film 'Live at Pompei' in a Roman amphitheatre, recorded another movie soundtrack for Schroder — Obscured by Clouds — and performed with the Ballet de Marseille. But more importantly, they began to work on an idea that would become their most popular album and with 45 million sold, the world's third biggest.

Provisionally entitled 'Eclipse' and honed through an extensive world tour, The Dark Side of the Moon was released in March 1973, and defies a potted critique here. Demonstrating Waters' talents as both lyricist and conceptualist, it was also a musical tour de force by Gilmour. But Waters was becoming de facto leader of the band — which in public at least was becoming less about the individuals than the experience.

That was (as Barrett had always intended) increasingly visual. The intriguing sleeve artwork commissioned from the ex-Cambridge outfit Hipgnosis was complemented by stage shows featuring crashing aeroplanes, circular projection screens and flaming gongs. There were backing singers on-stage and a guest slot for another pal from Cambridge, the saxophonist Dick Parry. In the dawning age of stadium rock, the Floyd were truly its masters.

Or maybe its servants? Even before Dark Side broke Middle America through FM radio — with the single 'Money' — alienation, isolation and mental fragility had long been Waters' themes. As a stadium performer, and a cog in the music business machine, he was becoming more prone to all three. As Barrett's ex-colleague, he had seen them embodied in his old friend. The results were evident in two of his best lyrics — for 'Shine On, You Crazy Diamond' and 'Wish You Were Here'. These tracks were the high points of the Floyd's next LP, also called Wish You Were Here, which was begun in January 1975 and released that summer.

Famously, Barrett briefly appeared unannounced at Abbey Road during the recording of 'Shine On' and shocked the band by his appearance and demeanour. It was the last time any of them saw him — but they were seeing less of each other, too. Personal and musical differences were starting to tell on the band, though it would be several years until these became unbearable — and two more LPs.

El primero fue Animales, released in January 1977 (although work had also begun on it in 1975). When this was toured with lavish special effects, including giant inflatables, Waters was dismayed that the crowds kept calling for old hits. In Montreal his patience snapped and he spat into the audience. It was a cathartic moment that gave birth to the Floyd's most ambitious project ever: The Wall, a largely autobiographical reflection by Waters on the nature of love, life and art.

The double album charts the progress of a rock star, 'Pink', facing the break-up of his marriage while on tour. This leads him to review his life from the death of his father - like Waters' killed on the battlefield before he was born - to his spiteful teachers, his business, even his audience. He sees each as a brick in a metaphorical wall between him and the rest of the world. This wall intensifies his isolation, until he imagines the only solution is to become a fascist dictator. When he confronts his madness and deals with his issues, his torments cease and the wall crumbles.

The show — in which the band were slowly obscured by a giant wall of cardboard 'bricks' — was the most ambitious the rock world had ever seen, and was also turned into an Alan Parker film, starring Bob Geldof (who would return to the Floyd story 25 years later). The album sold 20 million, and spawned the band's only Number One single, the anti-authoritarian 'Another Brick in the Wall, Part 2'.

Though the album had its musical highlights — Gilmour's solo on 'Comfortably Numb' being the most memorable — it was largely a lyrical piece. Waters drove the project and the others fitted in. They ceded their vision to his increasingly personal direction, and worked together on no new material for more than two years.

When they did get back in the studio, it was to record The Final Cut. This prophetically titled album, prompted by the Falklands conflict of 1982 and released the next year, explores themes of remembrance and the undelivered post-war dream — for which Waters' father had given his life. Completely credited to Waters, it was attributed to 'Roger Waters, performed by Pink Floyd' and featured Gilmour's vocals on one track.

After three years — during which all four band members had pursued solo projects — Waters announced he was leaving the Floyd and disbanding them. Wright had left the legal entity some time before, transferring to the payroll for The Wall tour and playing no part in The Final Cut, but Gilmour and Mason decided to continue Pink Floyd without its erstwhile 'leader'. A turbulent period followed, but agreement was eventually reached: Waters would continue to perform the songs on which he worked while he was with the band, as well as new solo material. Gilmour — now first among equals — and Mason would continue to record and perform with Wright as Pink Floyd.

In 1987 came their next album, A Momentary Lapse of Reason — which emphatically proved that the Floyd could exist without Waters. The subsequent world tour, which also spawned the live Delicate Sound of Thunder, was the band's longest and most successful ever. Over four years, 5.5 million people saw 200 shows, including one on a floating stage in Venice (which again earned them a venue-ban) while Thunder became the first rock album to be played in space, by the Soviet-French Soyuz-7 mission.

1994's album and tour, The Division Bell, broke similar records but more, it showed Gilmour and the band on a creative roll, with Wright contributing to some of the writing and Gilmour forging a new writing partnership with his wife, the novelist Polly Samson — 'High Hopes' being one of their new classics. However, since then, the Floyd has recorded no new material in the studio.

Not that they have been inactive — nor untouched by sorrows. In 2003, the band's manager Steve O'Rourke died from a stroke and the three-man Floyd played 'Fat Old Sun' and Dark Side's 'Great Gig in the Sky', at his funeral in Chichester Cathedral. In 2006, Syd Barrett died from pancreatic cancer. And in 2008 Rick Wright followed him — but not before he had helped re-write the Pink Floyd story a couple more times.

In 2005, prompted by Bob Geldof, the band decided to perform at Live 8 (on the 20th anniversary of Live Aid) and invited Waters to join them. He accepted and — sharing vocals with Gilmour — they played two numbers from Dark Side, plus 'Wish You Were Here' and 'Comfortably Numb'. It was an epoch-making moment in rock history, and their final group hug became one of Live 8's iconic images.

After that, the three-man Floyd performed together on two occasions — once during a solo gig by Gilmour in 2006 (Wright played the whole three-month tour and was 'in great form', says Gilmour) and again at an all-star memorial tribute to Barrett in 2007. Waters also appeared at the gig but was unable to join his old colleagues due to a previous appointment. Still, that was not the end of their association.

On 10 July 2010, with some of their favourite musicians, Waters and Gilmour performed a few Floyd songs — plus Phil Spector's 'To Know Him Is To Love Him'! — at a private charity event in Oxfordshire. And on 12 May 2011, during one of Waters' Wall concerts at the London O2, Gilmour appeared on top of the wall as of old, to sing and play his parts on 'Comfortably Numb'. Nick Mason, who was at the gig, then joined them for the final song, 'Outside the Wall'. Departing the stage, as they had before, Waters played trumpet, Gilmour mandolin and Mason tambourine. The audience was stunned and delighted.

But a handful of concerts was never going to sate the interest of the diehard fans. In 1995, they were rewarded with the double-album P•U•L•S•E, all recorded on the Division Bell tour and containing the first complete live version of Dark Side. A live compilation of The Wall from 1980-1 — called Is There Anybody Out There? — followed in 2000, and then a re-mastered 'best of', called Ecos. There have also been collectors' editions of Dark Side, a complete works box-set — Oh, By the Way — and now (autumn 2011) an extensive reissue campaign by EMI, with new packaging and production values, not to mention some rare and archival recordings that go back to the Barrett days.

Nor, as individuals, have the survivors from those times been strangers to the studio or stage these last dozen or so years (and before). Gilmour put out his third solo album, On an Island, in 2006 Waters has had a prolific and varied career since 1986 Mason and Wright released one or two collaborative albums respectively.

There have been awards and honours along the way: induction into both the US and UK Rock 'n' Roll Halls of Fame Sweden's Polar Music Prize in 2008 for their 'monumental contribution over the decades to the fusion of art and music in the development of popular culture'. And in 2010, The Royal Mail used Division Bell visuals on their stamps, also creating a unique sheet using only the Floyd's imagery.

So is that the end of the Floyd's road? Do they still exist? Ellos si.


Ver el vídeo: Pink Floyd - Otro ladrillo en la pared subtitulado Español